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第118章 七郎各种想象中
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黄潇和徐老怪很自然地聊起了七剑。
七剑不是一个恣意纵横的江湖，有着很多现实的束缚。
徐老怪在七剑里想表达的东西太多了，七把剑，人物成长，恩怨情仇。
总之就是我都要，都到我的碗里来。
他剪了个四个小时的初版，片方懵了。
片方是懂观众的，四个小时，没有妹纸陪着，谁能在电影院里坐四个小时。
最后的版本就变成了150分钟，但结果就是情节漏洞百出。
黄潇看完后，整体感觉气势拉得太满，很多方面流于表面。
150分钟能把七把剑讲明白就不错了，徐老怪还塞进了那么多私货，这么短的时间内，可能深入吗？
就说七把剑，造型很靓，特别是由龙剑，逼格真的很高。
然并卵，七把剑的厉害没有表现出来。
倚天剑听起来和看起来都很厉害，而且确实厉害。
灭绝用的时候，张无忌和张三丰都是料敌于先，全力阻止灭绝拔剑，这从侧面就说明了二人对倚天剑的忌惮。
张无忌即使练成了乾坤大挪移，还是为倚天剑的锋芒所伤，使用者还是菜鸟周芷若，这是从正面说明倚天剑的厉害。
七剑里的由龙剑和青干剑说起来这么牛逼，但观众感觉不到牛在哪里。
更意外的是，当烽火连城手握由龙和青干两把绝世之剑，竟然奈何不了双手空空的楚昭南，最后身死魂灭。
电影到底要表现的是剑厉害，还是人厉害？
黄潇看到这一段就有点糊涂了。
他对徐老怪说道：“七剑为什么不分成上下两集分别上映呢？这样情节至少是完整的。”
徐老怪可惜道：“当初预算就是一部的量，剧本也是按照一部去写的。
剪成两集的话，节奏就慢了，片方也不愿意冒险。”
黄潇也很可惜，好好的一个Ip就这样废了，片方投资一个多亿，怎么没想着拍个系列呢？
归根结底，还是太急于求成，急功近利了。
七剑也可以说是徐老怪饮恨江湖之作。
即使后续又拍了神雕，但多少年过去了，犹抱琵琶半遮面，不知道他在磨蹭什么。
黄潇想到系列Ip，心想叶问系列、画皮系列和狄仁杰系列，果冻娱乐该出手了。
咏春功夫镇乾坤，三角关系一画皮，阁老探案一生忙。
拥有这样的Ip在手，未来十来年，果冻娱乐不怕没事做了。
这三个系列的剧本，他都默了出来，果冻娱乐的编剧们一直在暗暗地优化。
它们是时候该亮相了。
以前没有姐姐们的时候，特别是在充当雄媱电灯泡的时候，他真的很努力。
三大系列不可能都由他一个人导演，打死他也做不到。
叶问和狄仁杰还是交给叶苇芯和徐老怪吧。
一方面固然是他自己分身乏术，最重要的是要讲究合作共赢。
吃独食是要被撑死的。
他自己选择了亲自导演画皮。
这是因为他被新画老张给刺激到了。
前几天，有记者就黄潇的身价问老张有什么看法。
老张笑道：“一个初出茅庐的导演成了个暴发户，那就拍一部大片给全国观众看看呗，反正不差钱。”
他这种论调竟然赢得了无数键盘侠的支持。
黄潇不知道怎么回应为好，总之是被老张架起来了。
而且他自己心里也想拍一部大片，以前是没名气没资本，现在条件具备了，那就可以出手了。
一个有追求的导演总是想着挑战各种题材，国师就是最好的例子。
不能像贾科长一样，永远待在自己的舒适区。
且不说题材问题，他自己的作品总共也就那么十几部，但是他几乎每部电影只用一个女演员做女主。
这个女演员从非职业演员成为了职业演员，最后成了他太太。
陆师兄就比贾科长强多了，虽然本身争议不断，但他至少敢于挑战各种题材，不重复自己，这一点黄潇还是很佩服的。
还是那句话，能力先放到一边，态度要有。
另外，他想借着画皮系列和狄仁杰系列，建立自己的特效公司。
流浪地球电影出来后，电影工业化这个名词火热了起来。
很多人误以为电影工业化是特效，或者是特效的产业化。
这是很片面的。
电影工业化指的是，电影从创意开始到下映分钱，整个创作过程中流程的标准化和分工的细化。
小学生都有日常守则，电影作为一个产业，最终也需要规范。
主要是为了提高效率，减少成本，少出烂片。
什么是标准化？就拿剧本来说，剧本的格式，剧本多少页，类型化情节的安排，好莱坞都有严格的规定。
现在学校的论文就是一种标准化，格式不对就被打回。
所以特效只是电影的一个分工而已。
那么中国的电影到现在工业化了没有？当然没有。
那些名导叫嚷着电影工业化，首先那只是他们个人的愿景。
其次，他们或许在某个电影制作过程中，尝试制定了一些标准，那也只是他们个人或某个公司的标准。
只有被整个电影行业认可、被官方认可，那才是标准，否则只是私有准则。
任何行业产业化标准之后，我们个人最终就成为了一颗螺丝钉，说得不好听的，就是完全成为工具人。
所以好莱坞的导演大多数就只是一个工具人，制片人才是老大。
因此好莱坞的八大是不可能出现墨镜王式的人物的。
好莱坞用了一百多年才形成标准，我们的电影行业才刚刚开完荒，离整个产业标准远着呢。
这还跟国家的制度和文化密切相关，复杂无比。
黄潇只是自己想慢慢尝试，毕竟现在小作坊式的电影创作，导演太累了。
如果能够像现在拍不可饶恕这么轻松，那就太好了。
刘天王当年拼命轧戏，博得刘十三的美名。
那作为导演的黄潇也能拼命轧戏，黄七郎的称号也不是不可攀。
他心里乱七八糟地想了一大堆，这才感觉有点怠慢了徐老怪。
他从神思中醒过来，才发现自己不知不觉竟然面向了监视器，接着他就闻到了一股女人的体香。
他侧头一看，林曦蕾近在咫尺，两个人的嘴相距约莫只有2.0公分。
林美女一动不动，微笑着和他对视，红唇妖艳欲滴，还轻微着张合。
黄潇的鼻子能清晰地感觉到她呼出的气息。
两人没有过交往，他的头本能地往后一仰，问道：“徐导演呢？”
林美女眼中闪过一抹失望，答道：“徐导看黄导你在想事情，就和大家去看望嘉晖哥了。”
黄潇和徐老怪很自然地聊起了七剑。
七剑不是一个恣意纵横的江湖，有着很多现实的束缚。
徐老怪在七剑里想表达的东西太多了，七把剑，人物成长，恩怨情仇。
总之就是我都要，都到我的碗里来。
他剪了个四个小时的初版，片方懵了。
片方是懂观众的，四个小时，没有妹纸陪着，谁能在电影院里坐四个小时。
最后的版本就变成了150分钟，但结果就是情节漏洞百出。
黄潇看完后，整体感觉气势拉得太满，很多方面流于表面。
150分钟能把七把剑讲明白就不错了，徐老怪还塞进了那么多私货，这么短的时间内，可能深入吗？
就说七把剑，造型很靓，特别是由龙剑，逼格真的很高。
然并卵，七把剑的厉害没有表现出来。
倚天剑听起来和看起来都很厉害，而且确实厉害。
灭绝用的时候，张无忌和张三丰都是料敌于先，全力阻止灭绝拔剑，这从侧面就说明了二人对倚天剑的忌惮。
张无忌即使练成了乾坤大挪移，还是为倚天剑的锋芒所伤，使用者还是菜鸟周芷若，这是从正面说明倚天剑的厉害。
七剑里的由龙剑和青干剑说起来这么牛逼，但观众感觉不到牛在哪里。
更意外的是，当烽火连城手握由龙和青干两把绝世之剑，竟然奈何不了双手空空的楚昭南，最后身死魂灭。
电影到底要表现的是剑厉害，还是人厉害？
黄潇看到这一段就有点糊涂了。
他对徐老怪说道：“七剑为什么不分成上下两集分别上映呢？这样情节至少是完整的。”
徐老怪可惜道：“当初预算就是一部的量，剧本也是按照一部去写的。
剪成两集的话，节奏就慢了，片方也不愿意冒险。”
黄潇也很可惜，好好的一个Ip就这样废了，片方投资一个多亿，怎么没想着拍个系列呢？
归根结底，还是太急于求成，急功近利了。
七剑也可以说是徐老怪饮恨江湖之作。
即使后续又拍了神雕，但多少年过去了，犹抱琵琶半遮面，不知道他在磨蹭什么。
黄潇想到系列Ip，心想叶问系列、画皮系列和狄仁杰系列，果冻娱乐该出手了。
咏春功夫镇乾坤，三角关系一画皮，阁老探案一生忙。
拥有这样的Ip在手，未来十来年，果冻娱乐不怕没事做了。
这三个系列的剧本，他都默了出来，果冻娱乐的编剧们一直在暗暗地优化。
它们是时候该亮相了。
以前没有姐姐们的时候，特别是在充当雄媱电灯泡的时候，他真的很努力。
三大系列不可能都由他一个人导演，打死他也做不到。
叶问和狄仁杰还是交给叶苇芯和徐老怪吧。
一方面固然是他自己分身乏术，最重要的是要讲究合作共赢。
吃独食是要被撑死的。
他自己选择了亲自导演画皮。
这是因为他被新画老张给刺激到了。
前几天，有记者就黄潇的身价问老张有什么看法。
老张笑道：“一个初出茅庐的导演成了个暴发户，那就拍一部大片给全国观众看看呗，反正不差钱。”
他这种论调竟然赢得了无数键盘侠的支持。
黄潇不知道怎么回应为好，总之是被老张架起来了。
而且他自己心里也想拍一部大片，以前是没名气没资本，现在条件具备了，那就可以出手了。
一个有追求的导演总是想着挑战各种题材，国师就是最好的例子。
不能像贾科长一样，永远待在自己的舒适区。
且不说题材问题，他自己的作品总共也就那么十几部，但是他几乎每部电影只用一个女演员做女主。
这个女演员从非职业演员成为了职业演员，最后成了他太太。
陆师兄就比贾科长强多了，虽然本身争议不断，但他至少敢于挑战各种题材，不重复自己，这一点黄潇还是很佩服的。
还是那句话，能力先放到一边，态度要有。
另外，他想借着画皮系列和狄仁杰系列，建立自己的特效公司。
流浪地球电影出来后，电影工业化这个名词火热了起来。
很多人误以为电影工业化是特效，或者是特效的产业化。
这是很片面的。
电影工业化指的是，电影从创意开始到下映分钱，整个创作过程中流程的标准化和分工的细化。
小学生都有日常守则，电影作为一个产业，最终也需要规范。
主要是为了提高效率，减少成本，少出烂片。
什么是标准化？就拿剧本来说，剧本的格式，剧本多少页，类型化情节的安排，好莱坞都有严格的规定。
现在学校的论文就是一种标准化，格式不对就被打回。
所以特效只是电影的一个分工而已。
那么中国的电影到现在工业化了没有？当然没有。
那些名导叫嚷着电影工业化，首先那只是他们个人的愿景。
其次，他们或许在某个电影制作过程中，尝试制定了一些标准，那也只是他们个人或某个公司的标准。
只有被整个电影行业认可、被官方认可，那才是标准，否则只是私有准则。
任何行业产业化标准之后，我们个人最终就成为了一颗螺丝钉，说得不好听的，就是完全成为工具人。
所以好莱坞的导演大多数就只是一个工具人，制片人才是老大。
因此好莱坞的八大是不可能出现墨镜王式的人物的。
好莱坞用了一百多年才形成标准，我们的电影行业才刚刚开完荒，离整个产业标准远着呢。
这还跟国家的制度和文化密切相关，复杂无比。
黄潇只是自己想慢慢尝试，毕竟现在小作坊式的电影创作，导演太累了。
如果能够像现在拍不可饶恕这么轻松，那就太好了。
刘天王当年拼命轧戏，博得刘十三的美名。
那作为导演的黄潇也能拼命轧戏，黄七郎的称号也不是不可攀。
他心里乱七八糟地想了一大堆，这才感觉有点怠慢了徐老怪。
他从神思中醒过来，才发现自己不知不觉竟然面向了监视器，接着他就闻到了一股女人的体香。
他侧头一看，林曦蕾近在咫尺，两个人的嘴相距约莫只有2.0公分。
林美女一动不动，微笑着和他对视，红唇妖艳欲滴，还轻微着张合。
黄潇的鼻子能清晰地感觉到她呼出的气息。
两人没有过交往，他的头本能地往后一仰，问道：“徐导演呢？”
林美女眼中闪过一抹失望，答道：“徐导看黄导你在想事情，就和大家去看望嘉晖哥了。”