第1006章 《超体》
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夜晚，酒店。
拍完黑寡妇集结的戏份后，莱曼心血来潮的创作起了新剧本。
头脑在风暴，很快，斯嘉丽作为项目第一主角少有的取得不错回报的商业电影呼之欲出。
他哼着歌，定好框架，甚至在原有的体系上加入他自己针对动作戏的内容。
前世那部其实对身手这一块着墨太少，武力值过渡的太快，其实完全可以设定为服用一剂CPH4，脑域扩充，身体上的枷锁卸掉3成，能做出各种如杂耍特技的高超动作——人的身体是有限制的，像如果不专门训练，很多人的柔韧性都不够看；
服用第二剂，增长至6成，四肢、大脑和肝脏全都大幅提升，宛如弱化版美队；
......
服用第n剂，成为虚无，为精神永存，就像科幻题材中很火的精神永恒论，说是未来人类为了突破身体寿命的限制，改造为机械，只要保留大脑就好了，还可以对不必要的记忆单独储存、格式化，《超体》的概念就是这么来的。
而经过莱曼这么微调，不仅保留了这个项目的设定精髓，还照顾了观众，打戏比例会上升，视觉观感更直接，毕竟当初吕克-贝松拍这片时，完全没想过利用斯嘉丽比一般的女星更有动作戏经验的优势，光放大颜值、身材去了——较真来说，打戏更容易发福利，谁不想看美人近身格斗，打得香汗淋漓呢。
类比一下，《霹雳娇娃》能火，难道是靠剧情新颖火的？
更重要的是，时间上同样有利，莱曼也是在今日跟斯嘉丽闲聊之后，脑子里才冒出了这个想法——《复联》年末登档，但真正拿住的档期应该是明年一月，效仿的是《阿凡达》的走势。
换句话说，等《复联》火了，角色经济的开发价值肯定会激增，黑寡妇能得到的市场虽比其他几个更亮眼的角色差，但也不算根基浅薄了，如果在此基础上，帮助斯嘉丽扩大人气，在角色相性相近的情况下，两个项目都能反哺到，而缺点，可能是成绩出来后，她的经济团队会涨片酬。
但这样的缺点反正也规避不了，莱曼脑子有病，才会希望自家旗下漫威阵营捆绑程度较深的演员老是接烂戏，浪费自己的职业生涯。
再者，一个女星涨片酬又能涨到哪里去，好莱坞对女演员这么刻薄的大趋势下，永远也够不到同组男星的三分之一的片酬，这么算起来，还挺有性价比。
就像出演《复联》，根据之前签过的演员合同，主演们都是主动压了价，人气、市场价值都是第一的唐尼，给漫威创造莫大价值，也只拿了1200万，埃文斯第二750万，锤哥500万，马克300万，斯嘉丽220万......涨薪空间这一世其实把控的很出色。
以上总总结合在一起，促使着他拿出了这个项目。
“《超体》适合独立发行，档期的话，不是3月，就是4月......”
随着越多越多的大制片厂喜欢避开暑期档的战火，延至春季档期，大家也习惯3、4月有大片放映，像《爱丽丝》、《寻龙高手》都在这个时段斩获颇丰。
当然了，春季档毕竟观众基数少些，市场容量勉强也就能容纳一两部大片，而且优先原创项目更好，在符合发行条件的情况下，只需要注意还有没有其他大厂打同样的注意，大家相互之间留出放映市场，一般来说，这都是方便各自的事，激烈如暑期，好歹也有一周多的放映空间，都是赚钱，何必拼得太过，两败俱伤。
他把剧名写在封面，粗略打磨了一番剧情主线，然后还在旁边写上自己对创作的一些意见，随即便发了一封邮件给约瑟夫，内容是让他明天找个制作部的人过来拿剧本，这才安稳睡下。
次日，剧组开始准备转场去纽约。
没有拍摄任务，莱曼一觉睡到中午，起来后才听瑞恩说：公司的一个制片副经理已经等了他一上午。
房间里。
一位在萤火虫制作部干了两年多，先后担任过两部电影、一部电视剧的副制片克劳尔安静的坐在一旁，他算是公司有意提拨的人，在进入萤火虫前，也有6年的剧组经验，约瑟夫瞧他履历不错，管理剧组时也没出什么岔子，才把这项任务交给他。
莱曼也懂培养制片人才的重要性，而且他下午要提前剧组的大部队一步去往纽约，所以也很干脆的把《超体》的立项工作交给了他。
按公司的规定，一个从头到尾参与筹建工作的制片，基本就是该项目的第一制片，整个制片团队由他搭建，也算是摸到了加西亚、布莱克等人在制作部门的地位，终于不是二把手了。
对此，克劳尔也是连连保证立项工作不会出丁点问题，显而易见的激情十足。
“填充好细节，把剧本登记了，你就先找人勘探外景，记住，这片的拍摄地会涉及港岛。”
“所以......”克劳尔很快理解了老板的意图，毕竟《环太平洋》的项目拍摄，公司内部也有耳闻，“这里面的帮派人员和运货的情节都在那边拍的话，老板是想跟内地的影视公司合作吗？”
“没错。”
跟聪明人说话就是简单，“这个项目的市场重点依旧包括亚洲地区，照顾那里的观众情绪会增强地域性认可，接受度更广，当然了，这不意味着我们要放弃欧美市场，与《环太平洋》不同的是，这片的观影门槛更低，更有流通的文化基础。观众都是有幻想的，披着科幻的皮，里面涉及的一些想象力设定总不是某个地区的限制。”
克劳尔懂了：无非是增加亚洲元素，当作宣传活动作秀的素材。
边边角角的配角和一部分实地取景，这种模式还是很吃香的，君不见《哈利-波特》都可以无耻的用亚裔强行捆绑宣发，《超体》这么做，已经很照顾亚洲地区了。
“那......还是联合摄制的模式吗？”
“不用，如果只吸入一小部分华语资金，争取宣发的便利倒也还行，其他就算了，不值得。到时候再说吧，你先忙筹备的事。”
夜晚，酒店。
拍完黑寡妇集结的戏份后，莱曼心血来潮的创作起了新剧本。
头脑在风暴，很快，斯嘉丽作为项目第一主角少有的取得不错回报的商业电影呼之欲出。
他哼着歌，定好框架，甚至在原有的体系上加入他自己针对动作戏的内容。
前世那部其实对身手这一块着墨太少，武力值过渡的太快，其实完全可以设定为服用一剂CPH4，脑域扩充，身体上的枷锁卸掉3成，能做出各种如杂耍特技的高超动作——人的身体是有限制的，像如果不专门训练，很多人的柔韧性都不够看；
服用第二剂，增长至6成，四肢、大脑和肝脏全都大幅提升，宛如弱化版美队；
......
服用第n剂，成为虚无，为精神永存，就像科幻题材中很火的精神永恒论，说是未来人类为了突破身体寿命的限制，改造为机械，只要保留大脑就好了，还可以对不必要的记忆单独储存、格式化，《超体》的概念就是这么来的。
而经过莱曼这么微调，不仅保留了这个项目的设定精髓，还照顾了观众，打戏比例会上升，视觉观感更直接，毕竟当初吕克-贝松拍这片时，完全没想过利用斯嘉丽比一般的女星更有动作戏经验的优势，光放大颜值、身材去了——较真来说，打戏更容易发福利，谁不想看美人近身格斗，打得香汗淋漓呢。
类比一下，《霹雳娇娃》能火，难道是靠剧情新颖火的？
更重要的是，时间上同样有利，莱曼也是在今日跟斯嘉丽闲聊之后，脑子里才冒出了这个想法——《复联》年末登档，但真正拿住的档期应该是明年一月，效仿的是《阿凡达》的走势。
换句话说，等《复联》火了，角色经济的开发价值肯定会激增，黑寡妇能得到的市场虽比其他几个更亮眼的角色差，但也不算根基浅薄了，如果在此基础上，帮助斯嘉丽扩大人气，在角色相性相近的情况下，两个项目都能反哺到，而缺点，可能是成绩出来后，她的经济团队会涨片酬。
但这样的缺点反正也规避不了，莱曼脑子有病，才会希望自家旗下漫威阵营捆绑程度较深的演员老是接烂戏，浪费自己的职业生涯。
再者，一个女星涨片酬又能涨到哪里去，好莱坞对女演员这么刻薄的大趋势下，永远也够不到同组男星的三分之一的片酬，这么算起来，还挺有性价比。
就像出演《复联》，根据之前签过的演员合同，主演们都是主动压了价，人气、市场价值都是第一的唐尼，给漫威创造莫大价值，也只拿了1200万，埃文斯第二750万，锤哥500万，马克300万，斯嘉丽220万......涨薪空间这一世其实把控的很出色。
以上总总结合在一起，促使着他拿出了这个项目。
“《超体》适合独立发行，档期的话，不是3月，就是4月......”
随着越多越多的大制片厂喜欢避开暑期档的战火，延至春季档期，大家也习惯3、4月有大片放映，像《爱丽丝》、《寻龙高手》都在这个时段斩获颇丰。
当然了，春季档毕竟观众基数少些，市场容量勉强也就能容纳一两部大片，而且优先原创项目更好，在符合发行条件的情况下，只需要注意还有没有其他大厂打同样的注意，大家相互之间留出放映市场，一般来说，这都是方便各自的事，激烈如暑期，好歹也有一周多的放映空间，都是赚钱，何必拼得太过，两败俱伤。
他把剧名写在封面，粗略打磨了一番剧情主线，然后还在旁边写上自己对创作的一些意见，随即便发了一封邮件给约瑟夫，内容是让他明天找个制作部的人过来拿剧本，这才安稳睡下。
次日，剧组开始准备转场去纽约。
没有拍摄任务，莱曼一觉睡到中午，起来后才听瑞恩说：公司的一个制片副经理已经等了他一上午。
房间里。
一位在萤火虫制作部干了两年多，先后担任过两部电影、一部电视剧的副制片克劳尔安静的坐在一旁，他算是公司有意提拨的人，在进入萤火虫前，也有6年的剧组经验，约瑟夫瞧他履历不错，管理剧组时也没出什么岔子，才把这项任务交给他。
莱曼也懂培养制片人才的重要性，而且他下午要提前剧组的大部队一步去往纽约，所以也很干脆的把《超体》的立项工作交给了他。
按公司的规定，一个从头到尾参与筹建工作的制片，基本就是该项目的第一制片，整个制片团队由他搭建，也算是摸到了加西亚、布莱克等人在制作部门的地位，终于不是二把手了。
对此，克劳尔也是连连保证立项工作不会出丁点问题，显而易见的激情十足。
“填充好细节，把剧本登记了，你就先找人勘探外景，记住，这片的拍摄地会涉及港岛。”
“所以......”克劳尔很快理解了老板的意图，毕竟《环太平洋》的项目拍摄，公司内部也有耳闻，“这里面的帮派人员和运货的情节都在那边拍的话，老板是想跟内地的影视公司合作吗？”
“没错。”
跟聪明人说话就是简单，“这个项目的市场重点依旧包括亚洲地区，照顾那里的观众情绪会增强地域性认可，接受度更广，当然了，这不意味着我们要放弃欧美市场，与《环太平洋》不同的是，这片的观影门槛更低，更有流通的文化基础。观众都是有幻想的，披着科幻的皮，里面涉及的一些想象力设定总不是某个地区的限制。”
克劳尔懂了：无非是增加亚洲元素，当作宣传活动作秀的素材。
边边角角的配角和一部分实地取景，这种模式还是很吃香的，君不见《哈利-波特》都可以无耻的用亚裔强行捆绑宣发，《超体》这么做，已经很照顾亚洲地区了。
“那......还是联合摄制的模式吗？”
“不用，如果只吸入一小部分华语资金，争取宣发的便利倒也还行，其他就算了，不值得。到时候再说吧，你先忙筹备的事。”